2023-03-07
Jakie są cechy artystyczneMalarstwo akwarelowe?
Oprócz kilku podstawowych zasad malarstwa wspólnych z malarstwem olejnym, akwareli należy przypisać własne techniki wyrazu i uznania, akwarela posiada unikalne cechy, które czynią ją malarstwem niezależnym. Brytyjskie malarstwo pejzażowe z XVII i XVIII wieku, które wywodzi się z map topograficznych Anglii z XVI wieku. Choć mapa topograficzna jest prosta w formie i jednobarwna, stała się podstawą rozwoju malarstwa akwarelowego w przyszłości, gdyż rysowana jest za pomocą wody jako medium. Malarstwo akwarelowe rozpoczęło swój długi bieg od specjalnego medium – wody.
1. Połączenie wody i koloru
We współczesnych akwarelach woda nabiera nowego znaczenia. Służy nie tylko do mieszania kolorów lub oddawania wewnętrznych uczuć, ale na tej podstawie pozwala w pełni oddać jakość wody.
Jeśli woda nie odda swoich zalet, nie będzie miała takiej mocy jak malarstwo olejne i proszkowe. Jeśli kolor nie oddaje swoich właściwości, urok malarstwa tuszem będzie gorszy. Ale jego piękno polega na połączeniu wody i koloru…” ① Niepowtarzalny urok malarstwa akwarelowego polega na połączeniu akwareli, a zmiana koloru wody wytwarza nieskończoną i żywą witalność. Przenoszenie wody do wody, przenikanie koloru do koloru powodowało wspaniałe wariacje. Sprawiło, że proces malowania stał się bardziej egzotyczny i urozmaicony, a odpowiadające mu techniki bardziej złożonymi. Malarz powinien w pełni wykorzystywać zalety akwareli, a nie tylko jej przejrzyste użycie , aby techniki infiltracji w pełni wyraziły typowo orientalne treści estetyczne, takie jak urok, rozmach, koncepcja artystyczna; Wykorzystuje się akwarelę, płynne tworzenie nieporównywalnych dzieł pędzla i czas modelowania. Specyfika i różnorodność wody umożliwiają różnorodność sztuki akwarelowej.Kapiące pociągnięcia akwarelą, mglista sytuacja poetycka, wykonanie atmosfery ogólnego rozmycia, migotanie światła, niezwykle piękne. Pierwsze wrażenie twórczości Turnera, prawdziwego pioniera współczesnego malarstwa akwarelowego, jest jasne i mgliste, ale jest w nim coś nieczytelnego. Jej kolor jest wyraźny, cienki i gładki, zmiana intensywności jest tajemnicza, kolor wody jest przejrzysty i czysty, wydaje się pozostawiać chaotyczny wir koloru i ruch jaskrawych fal świetlnych. Był tak dobry w posługiwaniu się akwarelami i przezroczystymi farbami olejnymi, aby pokazać światło nieba i wody oraz mgłę zamieszania i turbulencji, że Constable pomyślał, że maluje „strumień kolorowego światła”. Osobowość artystów akwareli jest również powiązana z różnorodnością jakości wody. Różne stopnie wykorzystania czy nacisku na wodę, dzięki czemu akwareliści mają zestaw własnych metod i technik malarskich.
Rozwój i dojrzałość akwareli zależy od stopnia zrozumienia cech jakości wody i zasadniczej różnicy pomiędzy mieszalnikiem wody a szczęśliwym mieszalnikiem. Rozwój historii malarstwa akwarelowego składa się z różnych cech jakości wody, od nieświadomej, przez świadomą, po aktywną.
2. Przejrzystość
Przezroczysta jakość sztuki akwarelowej powoduje oparcie się na jednej z ikonicznych cech. Poczucie przezroczystości to tak naprawdę wykorzystanie przepuszczalności światła do odgrywania roli barwy światła.
Dzięki zastosowaniu dopasowywania kolorów, nakładaniu się, resetowaniu, przyprawiającemu o zawrót głowy farbowaniu i innym sposobom, kolory całego obrazu są przesunięte i wymieszane, a biała podstawa migocze i pojawia się. Przeplatanie się powłoki tworzy kontrast pomiędzy cienkim i grubym, jasnym i ciemnym.
Środek mieszający na bazie wody charakteryzuje się łatwym rozpuszczeniem, łatwym do plamienia, łatwym przepływem, przezroczysty środek mieszający sprawia, że fale świetlne cząstek koloru są wyraźne, przepływ cząstek koloru i penetracja w wodzie sprawiają, że te fale świetlne świecą się nawzajem, tak aby pokaż jasne i eleganckie piękno na białym papierze. Doświadczenie pokazuje, że przy malowaniu kryjącym zwykle zwraca się uwagę na ostatnie pociągnięcie po całej nawierzchni, podczas gdy przy malowaniu niekryjącym zwraca się uwagę na pierwszą kreskę reprezentującą nasyconą jasną część. Ten pierwszy używa grubych i mocnych kolorów, aby narysować obiekt światła, który jest oczywiście bogaty w fakturę i siłę, podczas gdy drugi wykorzystuje stopniowo ciemniejsze przezroczyste nakładanie, aby „uczynić” jasną część obiektu bardziej jasną i atrakcyjną.
Przejrzystość to także stopień uchwycenia granic sztuki akwareli. Jeśli wyjdziemy poza ten ograniczony „stopień” w dążeniu do innowacji i zmian, możemy stracić wartość malarstwa akwarelowego, stać się środkiem pomocniczym innych rodzajów malarstwa lub stać się nowym rodzajem malarstwa. Wydajność tej jakości przezroczystości może nie tylko wyrażać liryczne, lekkie, gładkie, jasne, mokre i inne piękne uczucia, ale także pokazywać energiczne, mocne, rozległe, gęste i wspaniałe uczucia.
3. Losowość i tekstura
Przypadkowość, przypadkowość i faktura obrazu, jakie tworzą cechy akwareli i przezroczystości, są wyrazem bogactwa sztuki akwarelowej. Przepływ farby wodnej często powoduje nieoczekiwane efekty, najtrudniejsze do kontrolowania, ale mogące dać naturalne malowanie. Na przykład metoda rozproszona polega na wykorzystaniu losowo generowanych śladów koloru wody, w zależności od sytuacji, w celu wypełnienia zamierzenia autora. Wydaje się, że jest to piękny obraz przemiany natury.
Pojawienie się faktury malarstwa akwarelowego jest śladem domysłów powstających przez malarza w procesie malowania, z grą jego odmiennego temperamentu, stylu i nastroju, a także rolą praw naturalnych różnych mediów. Przepływ wody, infiltracja wody, wytrącanie się wody i erozja to nowa wizualna forma życia obrazu. Ta forma połączenia wrażliwości i pogody to piękno faktury akwareli. Piękno faktury jest ważną częścią unikalnego stylu malarstwa akwarelowego. Wszelkiego rodzaju zjawiska tekstury są związane z psychologicznym wpływem ludzi. Jeśli wszelkiego rodzaju wzory tekstur zostaną przekształcone w język malarski jako rodzaj informacji wizualnej oraz przekażą emocje i znaczenie, niewątpliwie wzbogaci to i poprawi siłę wyrazu sztuki malarskiej, dzięki czemu malarstwo akwarelowe właśnie w języku malarskim i osiągnęło efekt psychologiczny wysoki stopień zbiegu okoliczności.